王璞 談日本文學翻譯

 我喜歡的日本作家

        不知大家是否注意到，老一輩翻譯巨匠也好，新一代優秀翻譯家也好，大都是英、法、俄和西歐語種，好象缺乏日譯巨匠。就算是魯迅那等文豪，從日語譯出的《死魂靈》也慘不忍睹。

        我想，日語文學譯者也許有輕敵之嫌，以為日文跟中文比較相近，只要日文夠好就勝任文學翻譯，殊不知近親通婚最易出畸形。以翻譯而言，就是更易有望文生義、想當然耳、近義同義難辨等問題。尤其日語的敬語和含義微妙的感嘆詞，很難以無縫對接的中文表現，往往讓譯文變成缺胳膊少腿或繁瑣累贅的日式中文，怪里怪氣。

        當然，還是有非常優秀的日語譯家的。回想起來，日本作家中我偏愛井上靖，便跟翻譯家有關。

        八十年代初大陸開放初期，一些大型文學期刊往往開有外國文學專欄。我就是在《漓江》期刊上讀到了井上靖《獵槍》的。那真是一篇交揉了中日文精華的譯作（可惜我忘了那位譯者大名），將日本人婉轉內斂的心理活動和語言特色準確地以流暢中文轉達，且將井上靖作品獨特風格：明快的節奏、優雅的文字、憂而不傷的語感等，表現得無微不至。那時我正在學日語，還去找了原著來對照學習。後來甚至試譯了井上靖一個短篇<驟雨>，竟然發表了。就更喜歡井上靖了。

       夏目漱石反而是我後來才喜歡上的。大概因為讀他的第一篇作品《從此以後》，譯本便是那種怪怪的日式中文。後來讀了《我是貓》，對夏目漱石的印象便大為改觀。起初好象讀的是曹曼的譯本，開頭是：「我是貓。還沒有名字。」就覺得非常親切接地。其實這也正是夏目漱石敘事語言的特徵，平易近人又詼諧大氣，所以才被譽為國民作家。

       我後來又讀了《我是貓》的另一版本，文字就比較生硬拘謹。開頭是：「咱家是貓，名字嘛，還沒有。」那位譯者顯然下了很大功夫，要把原文所用的日語謙稱「我」準確轉換成中文；奈何中文裏難找到可以與之準確匹配的單數第一人稱，只好用了「咱家」，一開頭就給人一種異味。其實夏目漱石這部小說的風格很是明朗沖淡，最初以連載的形式發表在雜誌上，引起熱烈反響，才結集成書。

       想起來，我對谷崎潤一郎的認識由反感到驚艷，大抵也跟譯者有關。我讀的第一部谷崎潤一郎作品是他散文集《陰翳禮贊》。大概受到之前中國評論者對他「畸戀」、「虐戀」、「色情」評介的影響吧，先就有抵觸情緒。而我所讀的那一中譯本，文字又有點怪怪的，突顯了谷崎潤一郎的清冷與陰鬱，就草草翻閱一下而已。

       及至後來讀到竺家榮所譯《細雪》，也許因為之前讀了她譯的渡邊淳一《失樂園》吧，喜歡她自然流暢的譯筆，一讀，果然跟《細雪》行雲流水般的敘事很是般配，遂一口氣讀完。這才見識到谷崎潤一郎最大師的層面。從頭到尾都不過是那一家四姐妹的談婚論嫁瑣事：一次又一次的相親、相親前的準備、相親中的細節、男方女方的衣着舉止、以及各人微妙的心理活動，比奧斯汀更瑣碎，卻缺乏奧斯汀的幽默。

     不過谷崎潤一郎有其獨到之處，他文字和敘事甚是精緻、細膩、雍容，出手的便是一件精雕細琢的藝術品，很優雅，很經看。看似沒有懸念，其實懸念絲絲點點地埋伏在家長里短的絮叨中，讓讀者難以釋卷。

     其實，世人對兒女情長的期待跟他們對色情暴力的關注，是一樣強烈的，只看作家的功力如何。谷崎潤一郎有一種如詩如畫的講故事才能，「尋尋覓覓」地、「過盡千帆皆不是」地、「似花還似非花」地把那鄰家男女的眉間心上事娓娓道來，竟牢牢抓住了萬千讀者的心。

       我漏夜一口氣把這本書讀完，先追情節。第二天，又讀一遍，好仔細琢磨他那深藏不露的文字功力。