揚塵已定，2014
巴利 dukkha 無常
成空，缺憾、深情
還之天地
魚早化石
成昆行 哈利法克斯
投石入海追魚之樂
莫斯科、鏡中行
喜怒哀樂
清淨本性
請看原文
塞伯短篇小說選**今日世界出版，張曼儀譯，1967年
奧亨利短篇小說選 中英對照 奧亨利著 張曼儀譯 1968.書名：卞之琳，語言：繁體中文，ISBN：9575863186，頁數：312，出版社：書林出版有限公司，作者：張曼儀，出版日期：1992/
2014
張曼儀，生於香港，原籍廣東番禺。1950年代末期開始從事文學創作和翻譯，1962年香港大學文學士畢業後，負笈美國哥倫比亞大學，考取英文及比較文學碩士，其後又在英國華威大學完成翻譯學博士。自1967年起在香港大學任教翻譯及現當代文學近三十年，現為香港大學中文學院榮譽副教授。
現代文學方面的著作包括《現代中國詩選》(合編)、《卞之琳著譯研究》等，其英譯卞之琳：《雕蟲紀歷》(The Carving of Insects，與倫戴維合譯) 獲美國筆會2007 年度翻譯獎。近年從事佛教經典及禪詩的英譯。
張曼儀老師曾與古蒼梧、黃繼持等文友合編 「現代中國詩選」。石磬文化有幸為張老師出版作品結集。而書裡有一半的篇幅是有關詩人卞之琳的論文和隨筆。
小思老師在序文這樣說：「假如我說想起卞之琳便會想起張曼儀，或想起張曼儀就聯想到卞之琳，那並不是誇張之詞」
而張曼儀老師說「……..跟卞先生的通訊以至論交，是我生命中的一道陽光，映照了我二十年的生活，跟我的成長分不開。」
書背推介
假如我說想起卞之琳便會想起張曼儀，或想起張曼儀就聯想到卞之琳，那並不是誇張之詞。──小思
在文革如火如荼的年代，與張曼儀和其他幾位關切中國新詩命運的朋友一起編《現代中國詩選》，對五四至四十年代的新詩人，大家各有所愛。我特別喜歡王辛笛，曼儀則更欣賞卞之琳。中國文學理論有「以心會心」的講法，我們愛那個作家，多少和自己的性情有關。曼儀對卞之琳作品的研究，凡數十年，不但出版了專著，還有精心的譯品，可謂一往情深。在《揚塵集》中我們除了讀到曼儀研究卞詩的心得和與卞老交往的憶念，還可讀到她自己的創作。讀這些作品，我們不難發現：曼儀的性情和文風，與卞老有許多印合之處。──古蒼梧
讀曼儀老師的作品，心頭慢慢注滿了祥和之美、寧靜之光。老師有真學者的風範，論述都從容而深刻、自然而自信。在她筆下，研究對象彷彿笑瞇瞇地站在讀者眼前。老師的散文質感豐富，讀的人從中得樂，估計寫的人也樂在其中。我特別喜歡寫哈利法克斯那一篇——讀完了，覺得自己該往那兒走一趟、住幾天。老師的詩有一種禪味，清靜如水，短的使人想起日本俳句和泰戈爾，較長的則不乏西方理性的哲思。但最感動我的還是老師的小說〈四姐〉。那個時代、那種處境中的女性，書沒多讀，卻能無私地奉獻一生，少時為養活弟妹而嫁給老人，嫁人後向全無血緣關係孩子而付出母愛和青春。無論寫的是什麼，作者和讀者之間總覺一淡淡的感情細細湧動著。讀這本書，你會更認識曼儀老師的真誠和她的溫柔。──胡燕青
| 揚塵以外－－讀張曼儀老師《揚塵集》有感 羈魂 | 2014年03月16日 11:11 | 分享到 |
【港人字講：羈魂】屈指算來，認識張曼儀老師已有四十多年。印象中她是我在港大唸二年級時到中文系任教的。由於她主要教翻譯課，我卻選修了所有中文和中 哲課，沒緣直接做她的學生；可是，對她積極推廣新文學，尤其新詩方面的努力，卻早有所聞。何況，當年我也是一名「新詩發燒友」，她和友人合編的《中國現代 詩選》也有購閱，如今還珍藏於悉尼家中的書架呢！ 辨詩刊期間，張老師偶爾也有出手相助，尤其有關三十四年代詩人的專輯。集子中＜雕蟲記譯＞一文，就是張老師為《詩網絡》24期（2005年12 月號）＜卞之琳逝世五周年特輯＞而寫的。該文情辭並茂，翻譯理論以外，還幽幽道達她與卞先生，以至合譯者倫戴維先生好一段文學因緣呢！ 事實上，《揚塵集》中，雖以張老師多年來的創作為主，＜第一輯＞卻用了全書逾三分一篇幅寫卞之琳先生，更直接以＜懷念卞之琳＞為名，足見她與卞 先生那份亦師亦友的情誼。輯中除了從學術角度分析他的作品（包括新詩、小說片斷及譯作）外，字裡行間仍不時透顯她對卞老的尊敬、憶念之情。夾議夾叙，亦理 亦情，詩事、人事、家事、唉，國事，百多年來似乎還不斷纏繞無數知識份子的心靈！誰說論文不可以寄意抒懷？ 當然，作為張老師第一本個人作品結集，我們仍可以從那12篇散文、3篇小說，以及14首新詩中，窺探她從上世紀六十年代到本世紀第一個十年內長 達半世紀的創作足跡。誠如她在＜自序＞中所說：「這幾十年來」「寫得很少」，「願意保留存下來的只有三十餘篇」（實際見諸集子中只有29篇）。如此惜墨如 金，更見她對文字的尊重。 張老師坦言「一生與詩結了不解緣，讀書、研究、教學、翻譯都集中在詩。」從集子中所見，詩作固然較多，創作年代（至少她願意保存下來的）也最 早。1961年兩首發表於《星島日報》＜學生園地＞版的少作：＜昨夜＞和＜雨＞，相信正是她從「醉心我國古典詩詞」轉為「覺得新詩有意思」的印記──前者 韻腳的靈活運用，後者近似十四行體的排列，可就是三四十年代新詩人的慣技？至於1962年美國留學時所寫的兩首新詩：＜夜經內華達山脈＞和＜給沉思者＞， 前者的「古典」與後者的「哲思」，正好展現她早年新詩養分的多元化，以及未來創作的無限可能。 可惜，嗣後她忙於當學者、譯者，詩人的身分逼得暫時放下，直至八九十年代才偶爾重拾綵筆，寫下＜紅掌＞（84年）、＜華威酒店外望＞（84 年），以及＜荒誕＞（91年）、＜祝福＞（96年）等佳篇。除了二行一節的＜荒誕＞寄寓對兩年前慘劇的餘痛與餘悸外，其他三首都是很生活很深情的寫照── 「不習慣身邊少了孩子的笑語和爭吵」構成＜華威酒店外望＞時的「寂寞」，就讓「像小孩兒仰起稚嫩的笑臉」的＜紅掌＞，於以人喻物的同時，借物懷人吧！且不 消說，送給「披上潔白的婚紗」的「長女」那由衷的＜祝福＞，來得更窩心，更親切呢！至若移居加拿大哈利法克斯時（98年）所寫的兩首同題的＜風＞，雖同樣 借物，卻寄意自喻──「繫在孤另另」「木碼頭」的「一葉扁舟」，原來正朝夕期盼「再解纜東行」的「晴朗」「日子」；可惜，「愛海」而「不愛海岸常刮的疾 風」的詩人，在「命運」的播弄下，卻要「日夕與海和風／長相廝守」於「北國海邊一座小城」。幸而本世紀初，詩人終於重返她「生長」的「南方」「小島」， ＜喜樂＞（02年）與＜蘭花＞（10年）二作雖相距八年，卻仍流露作者從加國「第一次體驗襌坐」後的「喜樂」與「圓滿」：匡湖的蓮鯉也好，窗前的蘭花也 好，浮游開謝之間，參悟的又是怎樣修為？說到壓卷的＜太極室＞，卻是教人掩卷的悼亡之作，室內老師「留下的空隙」儘管「永遠無法填補」，但，「太極」，與 乎「生活」，甚而「文化」、「文明」，卻「仍得繼續下去」、「傳承下去」・・・・  張曼儀與卞之琳在1980年攝於香港大學（書中插圖） 從早期「新月」與「十四行」式的「浪漫」，到中期「生活」與「現實」間的「體認」，再到後期「徒移」與「安頓」後的「參悟」，張老師寥寥十多首詩作已教人回味不已吧！如果再和她的散文參照讀來，感受當更深刻呢！ 集子中的散文只有12篇，最早的一篇更成於1974年，看似較她的新詩為少為晚；可是，張老師在＜自序＞已清楚交代，「散文寫得比較多」，而自 「1956年第一次投稿」見刊後，也寫過「散文、小說和新詩」，可見她寫的散文應不少於也不遲於新詩。事實上，六十年代《靜靜的流水》中的少作忍痛截流 後，七十年代《文學與美術》及《文美》的舊作，尚能倖存於新世紀這本《揚塵集》內！ 張老師散文的筆觸細密而精緻，管它是列寧格勒「一幢幢淡灰、淺黃、暗紅、啞綠的古老房子」、紐約車站與家人「匆促紛亂」的「散」「聚」、藏伏哈 城那「通曉梵文和藏文」「教車師傅」、匡湖園子裏「金魚、錦鯉」以至「石栗、梅花」好物競的「寓言」，或是「成昆行」那「踏著三四十年代先行者足印的心路 歷程」，寫景、叙事、記人、詠物、說理、抒情，無不舉重若輕。深於詩而寓於文的，總有教人驚喜的亮點吧！ 說到集子中的小說，卻只得3篇，且全是近十多年的作品；相對新詩、散文，當屬「新作」吧！3篇更不約而同地以「女性」為主角──＜清白＞中小玫一時 貪念換來的冤屈，可換回讀者一剎廉價的同情？＜四姐＞好典型的傳統婦女形象，縱未能帶來怎樣的驚喜，以「六幀照片」臚列情節尚帶一絲新意吧！至於＜家宴＞ 中的若紅，滾滾「下海」洪濤沖刷下的改變，原就是開放改革後某種必然啊！謔而不虐的點撥間，是會心一笑，唉，還是欲語還休？ 從作者到學者、譯者，張老師上下求索的，原是不少知識份子走過的棧道；只是，《揚塵集》默默飄揚於我們眼底的，始終是點點創意的輕塵。從學者、譯者回歸到作者的幽徑，正是這本集子彌足珍惜之處。【101】--作者簡介：原名胡國賢，香港本土詩人。1997臨時市政局特聘作家，歷任多項文學獎評判。現為香港大學駐校作家計畫基金委員會主席。 |
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